這是幾部少數我會看的香港電影之一。實驗性極強；但誰規定拍電影就得按照某種既定的模式──四個從香港來的男明星轉型成為歌手，有點像是寫真，又像是紀錄片，中間還穿插類似動畫的場景表達四人當下的心境。
一佰萬港幣的預算可以打造出什麼樣的歌手？完全沒有音樂背景之下，讓這四人吃盡了苦頭；特別在自己不擅長的領域中發展，會不會一蹶不振，還是另有出路，電影中可以看出端倪。
由「吳彥祖」執導的片子，不必太嚴格，只要肯嘗試，其實身為專業演員都該多做嘗試；同樣工作做久了，還是會產生倦怠。演員也是人，當然也會面臨這樣的困境。在偶像崇拜的氛圍下，有些很有想法的藝人，多半礙於現實面不得不做些妥協──不像自己的藝人，卻能在市場上大鳴大放。反倒是太有個人主義色彩的藝人，有志難伸。
在我看來這吳彥祖想要表達的東西，企圖很明顯，藉由另外三名團體成員的合作之下，想把對演藝圈的部份真實縮影搬上影幕，或多或少觀眾都能看出明星自出道至走紅的過程，那些必經的掙扎與困惑。
面對演藝圈這部龐大又複雜的娛樂機器，現實往往主宰一切，就算你有志投入，還不一定能實現；其運作機制觀眾當然不瞭解，真正從事者，才能娓娓道出其中的甘苦。
從一開始的輕鬆切入，慢慢的，眼尖的你可以看見許多藝人侃侃而談，對於娛樂媒體的觀感。這些受訪藝人都各有專長，重點是如何在專業之外，聽見真實的聲音，或許給觀眾耳目一新的感覺，不如重新教育觀眾如何欣賞這些每天在電視媒體裡經常出現的人物，給予正確的支持。
美式的拍法，很生活化。在看完四位帥哥精湛又搞笑的演出後，你應該瞭解對明星能有新的看法，不管你是哪一位偶像的死忠影迷或歌迷，別再像個一群被洗腦的動物，只能接受，而不懂得選擇，那就太沒意思了。
「天王」的封號是一種廣告手法，能很快地製造話題，引起關注，達到宣傳的效果。這也說明了娛樂事業想要突飛猛進，靠的不一定是實力，而是抓住觀眾的心，管你是三頭六臂，市場反應出來的不是你是誰，而是在創意與市場間找到平損點，自然能扶搖直上，嘗到走紅的滋味。
當明星，受人肯定可以助長自信；沒有自覺的人，恐怕難在這行業生存。好笑的是，許多似是而非的想法在這行業裡竟然是被成立的？！你無法預知明天自己是否還能站在人氣的巔峰，所以……你知道的，紅不紅就變得很重要。
如果我是導演的話，我肯定會把這部片命名為「娛樂現形記」會更恰當；不過沒有話題性──看吧，導演還真不是普通的難當，更難的居然有人立志當藝人（不怕被幻想破滅）那需要的不只是要又極強的抗壓性，還需要一位心理醫生，定時去看診，免得落得精神崩潰的下場。
歌手速成，被市場消化的速度也快，汰舊換新是必然，也突顯了身為藝人的不安全感。吳念祖的拍片手法既反諷，又無奈，比稀有動物被不肖商人割去毛皮賣錢更……怎麼說？更加，令人惱火！
至今，這四名香港藝人仍以演員的身份出現，陸續參與電影演出。清楚自己要的是什麼，也明白自己該放在那一個位置？！相信會有更多的驚人之舉，讓影迷可以見識到一位特立獨行的導演（吳彥祖應該是目前最具「明星氣質」的導演）相信觀眾會為他的勇氣喝采。
怎麼看到最後一幕，心情還是很沉重……。
想笑，卻笑不出來──這是實話。我只能說這是部很有人味的電影，不信的話你去看就會知道我在說什麼啦。電影可以產生什麼樣的影響力？相關產業的興衰史會用「時間」告訴你，如果你關心的話。
★電影海報引用：http://www.truemovie.com/2006moviedata/HeavenlyKing.htm
